1996年出生于湖北，毕业于伦敦皇家艺术学院和纽约视觉艺术学院，现工作和生活于上海。她的近期作品聚焦于人类情感于毫末处玄机万变的更迭和流动。在多种技术和媒介的辅助之下，她细致入微地遴选、描绘寄托情感的载体，和其间微不可察的变化。在草木、呼吸之间，人类情感的自发性在她的作品中得到天然的珍视。同时，在刻画情感对外物的贯穿和投射的过程中，她的作品反映科技与自然的联结和回响。

1989年生于江西，2014年毕业于中央美术学院雕塑系，现工作生活于北京和上海。他的雕塑、装置、绘画和影像作品聚焦于处理材料及形式、时间及空间、虚拟及现实的错位关系。在他对社会景观的切割与叠置中，个体与集体、消费与生产、自由与限制、全球化发展中的危机以及多元文化间的碰撞被重新审视。自2013年开始，杨牧石的创作围绕 “无效生产”的理念展开，并持续至今。

1982年生于北京，毕业于中央美术学院，2016年获艺术学硕士学位，现工作生活于北京。其作品涉猎多种艺术形式，包括装置录像表演及综合媒体以及特定场域作品。通过创造某种“熟悉即陌生”的体验，在有限的空间内辛云鹏的作品针对社会不同的差异提出具有启发性的疑问，他的艺术创作敏锐并具有政治隐喻，强制或含蓄的手法将其观念融入到针对当下即历史的实践中去，无论是关乎空间维度大小的装置或是有关时间与戏谑的影像作品创作或是对现成物件的体用．辛云鹏的艺术立践触发了观者依据特定语境所爆发的心理“反击”。

1995年生于广东开平，现研究生就读于广州美术学院跨媒体艺术学院实验艺术系，CAS Lab当代艺术与科学实验室成员。他目前的创作多以机械装置与影像结合的媒介进行观念表达，在艺术实践中关注个体生成的日常数据与社会现象的隐性关系，并通过生活中的通讯技术建立人与人之间跨空间的信息互动，从人文表达以及个人经验的角度探索科技艺术的可能性。

1992年生于厦⻔，毕业于美国罗德岛设计学院，现居上海与纽约。她的创作常常源自一种隐忧，关于在人际和集体层面无可避免的沟通失败。她想研究语言的使用如何构成和限制着我们对世界的理解，也试图探求是什么将人们聚在一起，又是什么将我们分开。通过环境装置、公共项目、情境、艺术家书等方式，她削弱物品，制造关系，为人的行为提供舞台。通过创作，她推敲着艺术实践与日常生活之间的距离与重叠，试图在当代艺术语境内外，提醒人们伸展对所处社会和文化环境的觉察。

1986年生于山西，硕士毕业于中央美术学院实验艺术学院。崔小清以中国传统剪纸艺术形式为创作媒介呈现当代的表达，作品关注中国城市化进程中人在其中的角色变迁，以传统的语言讲述当代的故事。剪纸作品《山乡巨变之春夏秋冬》演绎了中国城镇化的一个缩影，多年投身剪纸教学中，试图通过剪纸独有的创作语言“冇铰”去探寻艺术创作的方法与观看世界的角度。

1986年生于湖北武汉，2009年毕业于中国美术学院新媒体系，2014年参加了为期两年的荷兰皇家视觉艺术学院艺术项目，目前工作生活于杭州。他的录像、雕塑和装置作品将视觉和听觉同步，试图在不同的信号之间插入线索，引导我们重新审视对于感官的信任。在他的作品中，感知和现实以迷宫般的方式相互作用，他重申经验是存在中最重要和真实的部分，是现实的最终本质。他正在进行中的项目《光的背面》经过了多次更迭，其构建的自动化系统剖析了我们对身体和空间的感知以及对人与机器之间关系的新思考。

1993年生于浙江温州，2015年毕业于中国美术学院公共艺术系，2018年毕业于英国皇家艺术学院雕塑系，英国皇家雕塑协会会员。多元的生活与艺术经历不断给予冯至炫灵感，作品通过非虚构的材料层次引起文化共振，使用日常肌理中的隐藏物料进行造史行动。文化元素从高度个性化的材料形态中透露出来，在历史和即兴的叙事中转换，创造出超越单一时期和具体位置的游牧群岛文明。他的雕塑装置总是表现出一种张力，将神话、装潢、探险及太空想象等元素动态融合，材料对他来说是文化的粘合剂，也是对抗过的结果。他的每件作品都充满对当代城市环境与非人性化生产“抵抗”的痕迹，在游牧的创作与展览过程中，不断创造纵向体验的自主结构，在热工业废墟中拾遗的过程中培养人类纪想象的生态系统。

2001年生于北京，生态艺术创作者，景观设计专业。“SHUO Studio”主理人、IVLC世界生态缸造景大赛常任专家评委、2021Wallpaper*卷宗设计大奖“年度新星”入围、现代传播集团InStyleICON杂志共创委员会委员、国内首部系统梳理雨林造景出版物《方寸之间，雨林世界》主要作者。黄硕的创作以自然界真实生境为原型，或借景抒情或探讨当下。沿袭自然科学与人文艺术的双重脉络，黄硕希望开创表达属于自己自然观的生态艺术创作。

1981年生于四川简阳，2006年毕业于首都师范大学美术学院获学士学位，2016年毕业于中央美术学院实验艺术学院获艺术学硕士学位。现任教于中国四川美术学院实验艺术学院，重庆工作研究所成员，工作和生活于北京和重庆。李波是中国第一位行为艺术专业的研究生。他持续关注个体生命与社会变迁的关系，融日常行为于艺术行为之中，探讨不同媒介运用中的观念和思想性。

1994年生于江苏，2018年毕业于上海视觉艺术学院，现工作生活于上海。李汉威的创作善于使用商业广告的形式进行隐喻，展示图像传播方式的多样性，针对互联经济的各种特征，描述身份与品牌之间的复杂关系，拒绝让算法制造广告。
科技对于人的身体、文化视野、生存空间的入侵，以及由此产生的对于当代人——特别是简体中文互联网世界的使用者——感官的重构，贯穿李汉威迄今为止的创作生涯。李汉威的复杂又多层次的装置将工作、生活和欲望的叙事编织在一起，转化为视觉形式。遍布于简体中文互联网中的信息和情绪被他巧妙地通过拼贴的手法融合在一起，从而形成了具有其强烈个人风格的简体中文互联网媒介现象学。

1990年生于河北省，2017年硕士毕业于中央美术学院雕塑系，现工作生活于北京。刘亚洲的艺术实践涉及不同的媒介，包括雕塑、装置、行为和录像。他的创作发觉于身体并关注于事物流变的中间状态，在过程中呈现时间的可感性与物质的内在张力，为观者创造出体验不同节奏和速度的可能性；并对人们处理城市空间的方式，以及人们对待日常生活的方式进行追问。

1992年生于济南，毕业于东华大学环境设计专业。木月建筑设计事务所创始人/主持建筑师。毛颖致力于探寻建筑的未来之路，倡导景观都市主义，通过模糊建筑、景观、室内的边界，重建人与自然的情感联系。她坚信建筑师须具有强烈的社会责任感，并实践于城市更新、旧区重塑、新零售空间、公共艺术装置等领域。木月建筑设计事务所2017年在上海成立，“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”，毛颖正是秉持这种诗意与理想，通过精确而诗意的设计策略，为社会建造出有尊严的人居环境。2021年，毛颖入选2021福布斯中国30Under 30艺术精英榜，其作品多次被UED、FRAME、有方、gooood等国内外媒体和学术杂志报道。

1992年生于湖南，2016年毕业于中央美术学院雕塑系。现生活工作于北京，近期实践以空间装置为主，尝试建构多重空间叙事语境，并涉及影像、行为表演、文字等多种媒介。我的创作通常将个人经验介入到不同的空间语汇中，以此构建多重的叙事结构与空间体验，同时想引发空间中观看者身体性的触觉感受。

1983年生于湖北宜昌，分别在2007年与2011年毕业于中国美术学院新媒体系学士学位以及芝加哥美术学院电影、录像、新媒体和动画系硕士学位，现工作生活于上海。作为一名曾经的持证催眠师，其创作具有某种使人着迷的力量，令人能够产生强烈的情绪反应。装置、影像及新媒体是王欣作品的主要形式；人类的心灵世界，自助式心灵疗愈、艺术生态系统以及关于人与人工智能融合的后人类的未来是她创作的主要方面。