2022年“燃冉”艺术季试图弥合日常生活与艺术之间的无形鸿沟，并呈现一系列将日常物品、新天地社群生活现场提炼为艺术语言的委任创作。2022“燃冉”艺术季邀请5组艺术家高露迪、葛宇路、梁曼琪、麻剑锋与沈若凡x刘恒x杨帆，为新天地创作具有参与性的场域特定作品，通过公共艺术的游戏性体验触发观众的互动，让艺术回归于本真的生活，让生活回归于人与人之间的亲密连接。

2022 “燃冉”入围青年艺术家群展展览现场

高露迪《拥抱》

2022

玻璃钢、镀锌铁、喷漆，尺寸可变

展出位置：上海新天地石库门街区、北里喷泉附近

艺术家高露迪的灵感来源于他经常使用的颜料色块，将新天地视为上海城市的调色盘，新天地作为核心腹地是引领都市潮流与市民文化的发源地与中转站，为上海带来独特的流动色彩。高露迪在福禄寿广场采用鲜艳的色块将喷泉及窗户变为创作的界面，艺术家抽取其日常绘画中过渡色彩的形式，让曲线边缘如细胞一样有机地蔓延于喷泉周围。而在广场的窗户上，艺术家采用彩色镜面反射材质，令广场中来往的人、热闹的情景、天空与彩色圆环形成交融的流动光影。艺术家希望通过这组空间色彩装置，为来往人群带去片刻温暖欢乐，同时也以这种方式拥抱在此与作品相遇的每个人。

葛宇路《呢喃歌声》

2022

拾得物，尺寸可变

展出位置：上海新天地石库门街区、北里后巷

经过对工作和生活于新天地区域人们的探访、沟通与交流，并在新天地周边收集生活废弃用品，艺术家葛宇路制作了风铃，挂在新天地后巷区域。

当风吹过，器具撞击发出微弱的声音，提示区域历史的厚度，令这些地方生活的声音与生活痕迹重回现场，共同发声。

他希望在声音回荡的区域，人们能够以穿越时间的目光投向当下，去观察今天社区中的“烟火气”，记录如今弄堂里忙碌的新生活。

“通过大量走访，我逐渐意识到弄堂的历史只能停留在记忆中，那种生活虽美好，但没有人愿意真的回去。我们总在缅怀那样一种生活形态的独特之处，今天被新天地重塑过的弄堂生活，会不会在50年、100年后也被人以同样的心态缅怀呢？不一定非要等到那时才开始追忆吧，自拍网红、等待下班的后厨、代驾小哥、等车回家的顾客、午夜维修的工人和被集体训话的保安，他们就是如今弄堂的烟火气。现在就开始认真地观察当下，感受活着的历史吧。” ——葛宇路

梁曼琪《旋转门》

2022

不锈钢烤漆、钢大结构底座、镜面亚克力、车贴，尺寸可变

展出位置：上海新天地石库门街区 · 北里靠近兴业路连廊及马当路兴业路交叉口

艺术家梁曼琪的空间装置《旋转门》延续了艺术家以往的绘画装置线索，结合新天地特定场域空间进行创作，基于对新天地历史建筑形式——中西合璧的构成方式的观察，结合自身探索日常创作抽象画的方法，同时提炼新天地建筑元素中的直线、弧线及具有穿插关系的几何结构作为此次作品的视觉中心。作品呈现为喷绘天顶画与彩色旋转装置两部分。对艺术家来说，这组作品象征着都市如同一扇无形的旋转门，一直在见证形形色色人们，来来往往，或许你可以在这组作品前驻足、凝视、转动与微笑，回归片刻简单的时光，重拾童年的欢乐。

麻剑锋《甲虫=太阳》

2022

电子绘画、透明贴、车贴，尺寸可变

展出位置：新天地广场

艺术家麻剑锋将毗邻新天地的黄陂南路地铁站2号出口的顶棚与其附近的电动扶梯作为他绘画创作的基底，以其标志性的艺术语言将本无联系的两个建筑体串联，打破空间的固有印象，将新天地局部抽离现实语境，创造了一个超现实、充满想象力的时空。

从远处看，地铁口仿佛变为一只粉红色的甲虫，瞬间将观众带入卡夫卡式的超现实世界之中，其附近的扶梯则幻化成美丽的长卷，一串天真浪漫的“太阳”随着扶梯的走向逐级向上排列，犹如希望的传递，在冬日中为公众带来温暖的意向。

从甲虫到太阳，隐喻一种生命的连续与延伸。在艺术家眼中，地铁顶棚上的金属固定支架形似甲虫的触角向四周延伸，犹如生命体一般存在于我们的日常生活周围，艺术家希望通过这件作品让每一位路过的行人，感受到生命力的存在，其就像太阳的能量一般，生生不息。

沈若凡 x 刘恒 x 杨帆《1-4-5-1》

2022

镀锌铁、不锈钢,10 mφ x 4.2 m

展出位置：新天地时尚 · 户外广场

《1-4-5-1》是建筑师沈若凡、音乐家刘恒与杨帆联合为2022年上海新天地特别创作的一组声音装置。作品由12组空心圆柱体阵列组成，造型与发声原理源于中国传统编钟，每组阵列中间的圆球与柱体碰撞击打，即发出三组正三和弦的和谐音律。

这组声音装置的和谐性会让人产生很强的共鸣感，和声的进行也令人感到舒适与释放。在新天地“燃冉”艺术季的场域中，每个人都可以参与其中，编织属于自己的音乐片段，由此而生成的“回环之歌”是送给上海的新年礼物，也因此成为每个人为自己谱写的新年之歌。

感谢三成团队为作品提供技术支持。