• 高露迪 《拥抱》

    在被阻隔的时间里,人们渴望相遇,渴望更紧密的连接。
    上海新天地石库门街区北里“福禄寿”喷泉附近,艺术家高露迪以自己经常使用的颜料色块为灵感,落地了一组色彩空间装置,并与广场四周建筑窗户上的彩色镜面遥相呼应,为来往人群带去片刻温暖欢乐,同时也以这种方式拥抱在此与作品相遇的每个人。

    高露迪平日里的创作形式以绘画为主,他擅长通过色彩与形态的有机流动来深入当代语境中的“图像”文化。这次在上海核心腹地创作公共艺术,对于高露迪来说是挑战也是学习,特别是在这样的特殊一年里进行异地沟通,也使得他不得不以一种特殊的方式进行创作。“无论是与上海策展团队沟通实地情况,还是与广州的团队沟通制作,几乎都是通过网络来完成。可能我自身对空间就比较敏感,所以感觉问题也不是特别大,而且我接受可能的随机。”高露迪并不在艺术创作中苛求对完美的把控,他觉得“完美”这个词更适用于科学或者工业,而无法在和人性息息相关的艺术中存在。“就比如绘画,它甚至是要抵抗那种工业性带来的完美,在随机变量中求得平衡。特别是在这样的特殊情况下,我是接受一些变量出现的。”
    调色盘是高露迪日常创作中最为亲密的伙伴之一,当这些色块变成公共艺术进入城市空间,它们颜色不一、形态有异,就像是在城市中生活的一个个鲜活的个体,在各自大放异彩的同时也绘制着属于城市的美丽画面。在《拥抱》中,这些灵动的色块也呼唤着人群的靠近与连接。

    “公共艺术作品在空间中会具有一定侵略性,但我想在这次的创作中弱化这种侵略,让这些鹅卵石般的色块呈现出愉悦、光滑的视觉感受,也试图让作品和人之间的关系更加融洽。”在这件作品的空间设计上,高露迪也是别具一心。“在这样一个相对空旷的广场上,我希望这些色块会吸引人靠近,小孩子可能就会直接抱住,大人们也可以坐在上面闲聊、休息。色块和色块之间的间隙也比较近,这样的设计下,大家可能就会不自觉地相互靠近。”
    在高露迪眼中,一件好的公共艺术作品应该像一处美丽的风景一样,如夕阳,如雨后彩虹,在出现那一刻能自然唤起人们普遍的美好感受。高露迪想通过《拥抱》,为这座城市制造一些如此这般美好的时刻,在“回环之歌”通往希望的行径之路上,正是许多个充满暖意的片刻成为重要的陪伴与支持。

    高露迪,《拥抱》 2022,玻璃钢,镀锌铁,喷漆,尺寸可变,2022“燃冉”艺术季展览现场。

    《拥抱》

    艺术家高露迪的灵感来源于他经常使用的颜料色块,将新天地视为上海城市的调色盘,新天地作核心腹地是引领都市潮流与市民文化的发源地与中转站,为上海带来独特的流动色彩。高露迪在福禄寿广场采用鲜艳的色块将喷泉及窗户变为创作的界面,艺术家抽取其日常绘画中过渡色彩的形式,让曲线边缘如细胞一样有机地蔓延于喷泉周围。而在广场的窗户上,艺术家采用彩色镜面反射材质,令广场中来往的人、热闹的情景、天空与彩色圆环形成交融的流动光影。艺术家希望通过这组空间色彩装置,为来往人群带去片刻温暖欢乐,同时也以这种方式拥抱在此与作品相遇的每个人。

    高露迪,《拥抱》 2022,玻璃钢,镀锌铁,喷漆,尺寸可变,2022“燃冉”艺术季展览现场。

    关于艺术家

    高露迪 Gao Ludi

    1990年出生于河南郑州。2013年于首都师范大学美术学院油画系获得学士学位。高露迪的创作与其对当代状况的思考密切相关。通过对于“图像” 文化在当代语境中的反思,他将绘画实践与某种特殊的处理 “剩余物”为主要功能的生理活动相关联:作为图像传播的最主要渠道之一,社交媒体在很大程度上影响着图像的根本生成,大众日常且规律的自我分享也为这图像陡增了额外的生理性意义,使得图像从审美领域弥漫至生理领域之中,日常、频繁且规律。他以随手可得、未经处理的初始图像为出发点,戏谑地分析并挪用日常审美,这使得他的作品不仅运作于绘画与摄影在现当代的复杂历史之中,也因其生理性而笼罩着一种荧光色的光晕。