《1-4-5-1》是建筑师沈若凡、音乐家刘恒与杨帆联合为2022年上海新天地特别创作的一组声音装置。作品由12组空心圆柱体阵列组成，造型与发声原理源于中国传统编钟，每组阵列中间的圆球与柱体碰撞击打，即发出三组正三和弦的和谐音律。

这组声音装置的和谐性会让人产生很强的共鸣感，和声的进行也令人感到舒适与释放。在新天地“燃冉”艺术季的场域中，每个人都可以参与其中，编织属于自己的音乐片段，由此而生成的“回环之歌”是送给上海的新年礼物，也因此成为每个人为自己谱写的新年之歌。

感谢三成团队为作品提供技术支持。

沈若凡×刘恒×杨帆，《1-4-5-1》，2022，镀锌铁，不锈钢，φ10m × 4.1m

在收到“回环之歌”的命题后，建筑师沈若凡决定以“回环之歌”的“歌”作为切入点，因为比起相对具象的造型装置，他认为无形的声音更具共通性，能唤起公众的感知和共鸣。他想起了巴黎街心公园里的马林巴琴，无论年女老少都会上前敲打嬉戏，温暖圆润的声音在小森林里回荡。“我个人不懂音乐，从我初步的认知来说，这件作品应该和打击乐有关，通过敲击来传递声音的感受。所以我找了懂音乐的朋友刘恒，过程里他又找了他的朋友杨帆，变成了一个团队创作。”

三个人对于作品的出发点有着一致的信念：在上海的2022年即将过去之时，为这座城市的人们带来自然的、大地的声音，声音中自有疗愈的能量。自然声音的振动往往是复合型的，并不具有清晰可辨的音高，但人们就是在这样模糊而相融的诗性中得到慰藉。《1-4-5-1》中的声音，便是这样犹如大地承载般的声音。音柱的设计者杨帆十分熟悉金属管的调音，在乐器制作方面也有丰富老道的经验。“但这件作品发出的声音不同于一般乐器所强调的复杂与细节，而是具有一种真诚的、包容的性格。就像是你早上睁开眼睛，听到寺院里传来的钟声，将你唤醒。”这样的声音卸下了音高、音色、音调这样的参数考量，是其所是，还原本身，在振动中“包罗万象”。

之所以选择“1-4-5-1”的大调和声，也便是因为它是一种极为基础的和声。刘恒和杨帆认为它接近自然，和弦和和弦之间的转化类似于人与自然之间的相生关系，在听觉感受上实现最大可能的舒适与愉悦。

法国声音理论家米歇尔·希翁（Michel Chion）在其著作中提出过：“声音是对于一种连续且没有边界知觉的隐喻，虽然说它进入可物化对象的范围，而且其中的某些部分也进入听觉窗口，但最终还是溢出其边界。”《1-4-5-1》里，这种声音的“溢出”是之于感知上的阵阵涟漪，杨帆说：“那声音可以传递出来的太多了，你可以听到的也太多了”，刘恒觉得作品更像是一件风铃，由声及人，“《1-4-5-1》本身就代表了一种声音，一种情感”。在沈若凡的想象里，这种“溢出”则是从新天地出发，在城市空间里的辐射：“装置的圆形造型会使声音的扩散范围变得更大，它会穿透这个空间，穿透这些楼宇。这声音可能会在城市的很多个角落里出现，会环绕在城市的上空，如同新年里许下期待的那一记钟声。”